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一个正常人为了得奖,真的疯了。 |
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CC版。最后那段想起了《着魔》 |
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故事当年看来蛮有创意的,记者为了获奖假扮精神病,进精神病院调查案件。与此同时,还借机用三个角色的故事,把当时的社会问题放在荧幕上展现。视听方面不错,缺点也很明显,精神正常的主角接受了正经的精神治疗,这件事情作为主线的重要部分,也引起了观众的猎奇心理。然而影片并没有清晰的交代对此产生的心理变化,把内容更多放在拷问谋杀相关人士上,让后续发展缺少了可信度,也显得不够生动。整个故事直到结束,次要角色的故事给人带来的印象更深刻。
女主在精神病院亲男主那段男主的反应确实是合理的,在那本来就不应该让别人发现他们的关系,不然计划就泡汤了。但是剧情发展到这里是要向观众展现男主精神开始变得异常的,这下女主反而很脱节。应该算个重大失误。
片名翻译的有点不贴切,我看之前还以为真是恐怖片呢,推动故事的地点是走廊罢了。 |
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很精彩,拍得比裸吻更大胆 |
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嗯感觉这类导演通病(吗)台词剧情到镜头都有点太刻意太雕琢太刻板的嫌疑,但是没关系因为我对一切赤裸裸嘲讽现代精神病学的电影致以崇高敬意,太喜欢了啊啊啊一看到反精神病学电影我高兴得满地乱爬(不是)。。彩色穿插不是稀奇事,走廊景深的幽闭倒也就那样,三个病人分别对应康米主义种族歧视和宇宙航天这三个您们阿美莉卡经典问题这事也挺工整的,但是确实就,工整得恰到好处让人原谅了灵气的稍微欠缺。。以及拍这个题材真的很有勇气啊啊啊! |
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一则关于“美国梦”的当代都市寓言,不过表达得还是过于明显了。男主一步步被心魔裹挟吞噬的故事线在个人看来不算突兀,后半部分用各种幻象、明暗对比、以及重叠画面而极致癫狂,然而前半部分铺展得过于乏味。主演们的演技也十分卓绝,男主后期的眼神举止无一不透露出猥琐无助,女主在喷着亮漆爱心的幕布前唱着精确刻画她内心痛苦的歌一边将一件件戏装款款剥下的镜头真的绝美,明则演戏实则真情流露的戏码更是让人心碎。 |
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上帝欲使其灭亡,必先使其疯狂 |
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+ |
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心理惊悚教科书 |
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补标 |
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喜欢这种影像风格。 |
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《Shock corridor 》以为是恐怖片,看下来基本没有我认为的恐怖元素,扣一星,故事我喜欢 |
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疯才正常 |
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白瞎了这么好的名字,影片确实含有太多愤怒元素,最后反转也算勉强之中,整体疯狂的感觉还是有的 |
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前半部的叙事技巧特别的有趣利落,后半段为了实现【正常人进精神病院被环境逼疯】这个事实上不可能完成的都市传说级迷信,强行让女主角卖蠢引出电击治疗导致失语症及后续副作用,整段垮掉,明明几位病人所代表的社会议题线和凶杀案调查推进反转都蛮好的,但是男主结局这块,我怎么给你解释呢,好像导演想说把人放进鸟窝里他最终就会长出翅膀。 |
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100/79 |
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塞缪尔富乐就是当年的B级片大师,选题材的猎奇性非常强,故事简单,人物单薄。但作为小成本B片,噱头够了。 |
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我个人不太喜欢剧本穿插了政治方面的东西,这反而让人觉得比较做作。好莱坞是好莱坞,没什么要说的。 |
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《禁闭岛》的灵感是不是借了一手 |
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看了会让人进一步加重对疯人院的恐惧和刻板印象。。整部电影就是在做精神分析,为强尼,为美国社会,也是为观者自己。 |
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每次都在关键情节点睡醒 |
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有趣 |
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彩色的真相是黑白社会不容许的恶之梦魇,人物独白与影像的交叠则具化了个体意识的精神病变。走进精神病院即是走进病态的社会,在这里人人难逃一劫。 |
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3.8-3.9⭐变疯的过程没有那么行云流水。 |
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1963的电影拍成这样已经很难得了。 |
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胖子阿丑哼歌剧时,声音配上歌剧的演奏。
斯图亚特说日本镰仓大佛、游乐园、火车富士山等场景时,切彩色实景画面。 |
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假装神经病,结果真成了神经病 |
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没意思 |
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可以看出富勒并不执迷于某种身份扮演对主体性的破坏性占领,或者精神分裂形成的想象性的自我与本我的对抗或者阻拦。他反而以一种近乎自反的态度狠狠嘲弄了这些将真实与虚幻作为现成经验妄图把玩一切的行动者,开篇那句形而上的箴言明示了其作为毁灭的排演如此可笑。单一段落被富勒赋予了极具表现力的时间与强度,并非以一个符号化的演绎套入故事客体而是在凝视的愈演愈烈中让事物本身潜藏的现象学意义从中浮现。第二个段落女子的舞蹈的整体呈现和不时插入的真实影像抖动着想象与现实的分野,至少某些瞬间他们互相脱节并不依赖对方来呈现自身而是从权力与历史运作之间做出转喻式的遐想。最终,医院与恐怖走廊不再是一个被流放的客体集合,他们以生命政治学的观念重构着另一个超我,哑巴变成了对真实的庇佑,而答案成为空转至只剩动机重复着一套虚无的动作 |
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过家家呢 |
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飞越疯人院告诉我们健康人可以影响精神病人追求自由 这部片子则告诉我们健康人和精神病人待久了会被其影响直至成为精神病 恐怖的走廊是记者探索真相的地方 同时也是被同化的地方 最后还是回归到了那个老生常谈的问题 如何在精神病院证明自己是一个正常人 强尼没有做到 因为他仅存的一丝自我意识 终究敌不过恐怖走廊的同化 |
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欲使其毁灭,先令其疯狂。由此自带浓郁的舞台气息。从战争到种族屠戮,凡此种种均为疯狂戏码。良知在咆哮,理智时明时暗坠入泥淖。当一幕幕历史如附体般沉浸其中再现,怎能分辨何为清醒及真假。3K党行刑、征服密西西比、雷雨漫灌进室内及超长料理台上拖行,过足了瘾。 |
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想要灭亡,必先疯狂,出自这里啊 |
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2023.09.19 // 2023.10.31 蒙太奇和隐喻玩得溜啊~ |
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101分钟,7.0/10,惊悚/悬疑。用了黑白主色调,男主发疯的过程和探案的过程交相推进,但男主心里疯魔恶化过于生硬,似乎只是纯为剧情的推进服务。印象最深的恐怕是那一群饥渴的女病人了。 |
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隐喻过度的典范,摄影精美,精神分析这方面我也不是很懂
美国社会性的疯狂至今还没灭亡 |
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室内舞台里砸下的暴雨 给我直接看傻咯 |
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通过三个目击凶手的精神病患者审视了三个历史事件对美国人民的摧残与压迫,任何人在大环境下只会被同化,没有幸存者。讽刺的功力相比《飞越疯人院》略有逊色。 |
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Those whom God wishes to destroy,he first makes mad. |
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太牛逼啦大卫林奇top ten诚不欺我也 |
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精神病院的事,当一个正常人进入精神病院会不会被当成精神病人,总觉得在罗汉森实验就有这方面讨论了《疯狂世界》。本片摄影师Stanley Cortez,表现精神上的控制压迫、紧张很有一套,《猎人之夜》。 |
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牛逼啊!这评分有点低了。我一眼就认出童年最爱的《猫和老鼠》有致敬,并且我青年我最爱的《发条橙》也有致敬,尊可怕。猫鼠有集Tom唱美声Jerry在底下睡觉被吵就是胖疯子大半夜对男主唱的“Figaro”,一毛一样!头尾点题“上帝欲使人灭亡,必先使其疯狂”,俺已经彻底康复了(躺平)。
还有最棒的是好几幕叠影镜头,走廊、失控的男主和哭泣的女友侧脸。及回忆用彩色来展现。鲜艳欢乐的影像中蕴含着当年的政治乱象和改变他们的前兆。印象最深是亚马逊种族为了让人变白,用食人鲳的牙齿刮腿肉。男主被一群女病人疯狂扑倒撕扯之后,对女友的亲吻产生拒意。个人无法在环境中独善其身,要想获得,必先舍得。 |
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精神病院三位目击证人述说的不仅是个人创伤,更是对应美国的历史伤疤:朝鲜战争、种族歧视、冷战危机,而这恐怖的大环境使人异化、被扭曲为精神病人的经历,恰恰与男主在精神病院里逐步变成真正的“病患”的经历,互相映照。也可以说,男主的转变为“人如何成为疯子”再添加一个精彩的注脚。黑白中穿插彩色回忆段落,表意效果更好。男主在巨大的精神压力下崩溃,出现大雨下无处可逃的幻觉,影像呈现高度的心理化。 |
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前两场(弗洛伊德门徒搞诊断和脱衣舞)已经确定投金火车了,后面镰仓大佛出来实在是邦不住了。 |
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演技满分 |
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有着浓重时代色彩的电影。 |
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7.5/10。影片十分新颖,讲述了一位记者为了查明谋杀案凶手而卧底精神病院最终成为精神病患者的故事,看似是侦探片,实则对于一系列社会问题进行了控诉。导演借三位目击证人之口,插入两段彩色的幻想与梦境蒙太奇,深层次反思了战后创伤、种族问题、核技术应用的道德问题,而男主也在与深渊对峙的过程中逐步被黑暗吞噬。精神病院内暴雨的幻象,以及彩色的、倾泻而下的瀑布,即象征着男主最后一道心理防线被彻底冲垮。此刻起,他不再是记者,他是一位紧张性精神分裂症患者。 |
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朴赞郁老师喜欢的电影,所以来看了哈哈哈。这个年代的片子我好像除了十二怒汉就没看过其他的了,不好做横向对比。当时应该已经有彩色片子但是依旧采用的黑白,拍得很好,光影构图都很棒。剧情很出彩,但没有让人眼前一亮的感觉,年代原因可以理解。影片的节奏掌握的很好,很有感觉hhh |
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吓人,看完也快疯了 |
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对福柯《疯癫与文明》最好的诠释,富勒也是个“东方主义”信徒哈哈 |