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剩下许多老人和猫 海边空空的房间和街道 “活着只是还没死而已” 喜欢偶然喜欢吃鱼 |
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就像告别之后摄像机仍未关闭，留给我们更多时空来感受一切，抽离又沉浸的纪录片，游离在情感维度内外。 |
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萧瑟的、布满了皱纹的渔港小镇，捕鱼、竞拍、逗猫、人际交往，也都在有条不紊地进行着，尽管看起来有些寂寞，黑白色的色调来拍摄放眼望去皆是老年人的景象，还有那么点世界末日的味道，但是看到这些老人依然在奋力地、有秩序地开展自己的生活，还是会感到些许慰藉。很有生活气息的纪录片，热情的当地人称为了天然向导和素材库，也是很有趣的展开。 |
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4.5+ cztA trA- xhA- 0313 1348 总是有魅力的人们 |
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对导演夫妇与居民的谈话感到不适 跟腰都直不起来的爷爷说他还年轻还可以继续捕鱼？临走时奶奶邀请他们去咖啡店吞吞吐吐几番过后才表达没机会去了 善意的谎言这样表现的吗？导演日本人说自己来自美国？没有什么情感联结的记事篇！小镇很美，居民也很美。 |
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黑白摄影、老人、皱纹、劳作… 这部在想田的体系里属于是上乘作了。很羡慕这样散文式的记述，无安排随意地拍摄。在声音、画面方面真的做得很漂亮，开船打鱼的场景很吸人，确实是直接电影的魅力 |
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在导演的书里看到过。 |
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八十多岁的老爷爷还出海捕鱼，七十多岁的老奶奶还开车送鱼，八十多岁老奶奶穿着露腿短裙健步如飞侃侃而谈。想田和弘的片子其实主角是猫猫吧，在日本当流浪猫也很不错呢！和夫人一起制作独立纪录片也太幸福了吧 |
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竹片做的软钉 |
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老人为主题的手持镜头纪录片，少见，空镜头，特写很多，展现了老人之多 |
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看到尾段，很是讨厌导演。为什么可以那么毫不克制肆意去拍一个被当面说出家中事的老奶奶。很不能理解。 |
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30分钟 |
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30分钟 |
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一定要看到最后。那句“保重啊”瞬间breathtaking。 |
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好喜欢好喜欢好喜欢，没看够。喜欢上想田和弘的镜头风格了 |
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东亚老龄化边缘地区观察样本。印象最深的是两个码头等人的那两个老太太，一个只有一个孩子，但是被政府所谓福利机构骗走了；另一个生了八个孩子，但是到老却不能善终。老人们也许不能理解日本经济腾飞又躺平的背后逻辑，但是他们知道，捕鱼卖出的价格又低了而生产工具价格又涨了，自己七八十岁还在出海，而年轻人们，已经不会像自己一样去打渔了。 |
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没有什么戏剧化的情节，这样平淡的纪录片也不是不好，但得戛纳奖的点在哪里呢？我也拍过这种生活的，也不是流水账的，为什么没有影展认可呢，因为我不是“想田和弘”吗 |
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刚开始看些许有些无聊，从老头的自言自语开始，跟着老头去打鱼，揭示啦打鱼、卖鱼、送鱼的港听产业链。有天一个居民从卖鱼点拿了很多鱼头回去做饭引出了当地有流浪猫。在聊天过程中。导演跟随一个扫墓的妇人来到了荒废的墓地。后又向墓地眺望江边，导演再次来到了另一个渔民的船上，再次揭示了渔民生活的困难处境。🐱还会叼鱼给自己的孩子吃。镜头再次回到最开始的老妇人身上，从她的口中，我们得知了许多房子的主人已经空了很久了。她讲述了岛上老人被小孩抛弃、自己小孩被拐走虐待的事实。最后三个老人都回到了港口上。虽然他们的人生遭遇了那么多不公、苦难。但最后导演要离开时老人的不舍与送别实在让人动容。 |
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偶然式震撼 |
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通过几个人物的串联为我们呈现了一个昔日的渔村如今的繁华不在，可是人们的生活还与鱼息息相关。连流浪猫的主食也还是鱼，山上的墓碑与海相望，那是生于斯长于斯最终归于斯的人们，祖祖辈辈靠海生存，如今房屋已空，村里只剩下老人。这种拍法随机又转换视点，自然的带出了整个空间，让人看起来很轻松，不乏味。但是缺点亦明显，转换的太快以至于不能更深入地去挖掘更深层次的东西。 |
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慢慢的生活，碎片的生活。和一般的纪录片相比，剪辑少了很多，就像一碗清水，看得到底，看得见过程，妙的地方应该是尝久了能尝到味道吧。挺平和的拍摄和被拍摄的关系，我想和拍摄地方的环境、及塑造的人物性格、拍摄者呈现和被认为的角色、被拍摄者如何看待拍摄者、什么程度上接受拍摄者的关系很大，换一个人、换一个沟通方式、换一个地方，可能就大不同吧。结尾的彩色港口蛮好看，一路的黑白色看下来，关注点更多的是在切实的人物、对话、环境身上，没有更多的分心。平和的态度、沟通、反馈、聆听值得学习。对纪录片的认知需要旷达，BBC和舌尖只是其中形式，也会有人会因此不能接受这一部纪录片的展现方式。 |
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淡淡的哀伤 |
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完全彻底地感受到了纪录片的意义，聚焦个人时，仿佛幽灵间在对话，通过镜头后的人，在触及一片片即将沉睡的土地时，总有鲜活的生命与思想在被唤醒/老人与猫，躲不开的永恒的死亡 |
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海水很冷 |
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想拍这样的人，这样的片子。 |
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结合读过的有关日本老龄化的内容，黑白画面的纪录片给出了最生动的面孔和小镇的状态。老龄的不只是人，也是整个小镇的工作生活。 |
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3.5；潮声寂寥地拍打着，这个因老龄化而显得荒凉的海边渔村，在夜色中伫立，猫的身影可能是这块画布上最具生命的了；摄影机跟随拍摄对象的变化而流动，后半程失去儿子陪伴的老太，俨然主宰了走向暮色的基调——还是黑白更契合些。 |
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为森莫要搞成黑白 |
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黑白摄影既是作者的外来视角，同时也将整个小镇描绘的如同一场感伤的梦。 |
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稳 |
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比牡蛎工厂更好，孤独的老人更贴介入式（我觉得）的拍摄手法
想起给老人们拍遗像的公益，记录与记忆
看得很难过。 |
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这个导演真的是，啊，我感叹不已，全程是黑白色调，最后一个镜头，慢慢变成了彩色，回到了现实世界。全程像一段封存的记忆一样，真实的一段活生生的生活，被他留住了。猫咪，老人，黑白影像，宁静祥和的村子，可爱善良的老人。想说的太多了，观察电影，仔细观察，细心聆听。 |
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[Common Sense] |
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"观察电影"的魅力所在，苦命而热情的老太太真是令人难过。 |
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「さようなら。」 |
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家与世界 |
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渔业与人 |
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老龄化社会，日本的现在，中国的未来，人类的趋势 |
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“再怎么等，他也不会来的”不知怎么一语成谶。 |
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工厂里和鱼店按工序处理鱼的镜头都不错，猫的片段来回看了几遍。最后又回到海边，小见山久美子讲她的故事，全是褶皱的脸上看不出表情，声音高亢很有精神头，本以为是她精神有些错乱，讲些不着调的故事，慢慢就听得入神了。她2015年去世，电影2018才上映，不知道她看到没有。 |
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不知道这片想田导演拍了多久 找对一个人物 跟踪贴身式拍摄 大二要是看了这片 可能当时拍的选题和人物会更好 |
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4.5
凝视停滞的海浪，凝视面前的死亡，纯粹为记录而存在的影片。会畏惧影片里出现的场景，因为太是生活了。时间仿佛在老人们身上失去了流转的魔力，他们似乎不会再变得更老，而也恰是这种停滞让我无言和恐惧，所有的喧闹都失去了颜色，摆在面前的只有如黑白两色一般的绝对对立两面的生与死。死亡太近了，让我无法呼吸。 |
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煎熬 |
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期望我们下次还能相见。） |
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@2019-11-08 10:40:11 |
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倒是不作预设的...从耳背打鱼爷突然进展到港口鱼市收鱼拍卖再到鲜鱼的出货销售（and杂鱼内脏用于喂野猫）这个展开，每个环节都挺详细，我喜欢看。而后，一直在港口游荡的赶脚说话也不晓得她真假的薄衣老太成功从耳背爷那里夺取镜头，一跃成为主角orz 末尾字幕真的很意外，片子里明明还特能蹦跶。老年就是这样啊。为啥要制作成黑白，我也不是很懂，赶脚数码摄像后处理的黑白没有黑白胶片质感了 |
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等我以后拍自己的片子的时候，我要一句解说一声配乐都没有。 |
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在那片海边，一半的人喜欢猫咪，一半的人不喜欢。。。应该是导演夫妇想回避的人物最终成了主角，看到最终的字幕，还是有了一些伤感 |
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汲取了观察电影的要义，看想田和弘的片子的确需要沉下心来去往生活之中，在有意无意攀比夺人眼球的当下，把观众的目光重新引导回十分日常的细节，感受被忽视之物。比起观察，更像是一次温柔的到访，也有耐心的倾听，把说话的权力交给拍摄对象。在相互的交往中拍摄者和被摄者的关系在片中显现出来。但也正是因为这种来访意味如此鲜明，拍摄者始终只是到此一游，影片出来的表达也就就此搁浅。整体而言，想田和弘的电影是提供了一种很好的旅游方式，在观察和交往中保持着自身外来者鲜明的印迹和距离，总是印象式的。这大概也是观察电影的缺陷吧。 |
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看完想起之前去台湾的兰屿，当地部落的阿伯骑机车带我们去岛上的各个地方，给我们示范他光脚走在礁石上也不会痛，环岛结束买小卖部的饮料给我们喝，家里桌子的玻璃板下压着几张和游客的合照，给我们讲一些故事。看到结尾爷爷问你们会回来放电影吗，忽然就想哭，想到我当时也跟阿伯说以后有机会还要来玩，结果现在发觉随口的承诺好像很难兑现。就像他们好像习惯了「等他他也不会回来」 |
