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视听语言上这部占优，但格局上还是徐克严浩更胜一筹 |
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确实比较一般。 |
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很不错啊。尤其是火灾的镜头 |
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谢园盲棋与九人车轮大战这场重头戏将本片推向高潮，几大高手陆续击败认输，逼得江湖高手钉子李求和；浑厚的中国古典音乐，其间穿插着高亢的川味唱棋，真有一种千军万马战场厮杀的感觉；谢园下完棋后两腿僵硬不能站立，整个人虚脱一般，这场大战耗尽了他的心力体力。那时节文化贫瘠，娱乐生活匮乏，一场象棋比赛就能让知青们挑着火把观战。本片前面大部分情节波澜不惊，似乎就是攒着劲凸显车轮大战这场重头戏了。里面除了谢园、牛犇外，还发现了当红明星倪大红年青时的身影，不过几个镜头而已。7.3分。 |
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电影散文 |
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飞机上看的，不知道有没有删节。老电影通病，节奏慢。知青生活表现挺好，但是和棋的关系？棋王这么痴迷于棋，然后呢？ |
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留白太多了，反而神散 |
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知青上山下乡的生活倒是拍出来点儿味道，拍得感觉还挺别致的，貌似一点儿都不苦。棋呆子倒是下赢了，然后呢？故事并没有讲完，就结束了。 |
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梁家辉版的“疯魔”，谢园版的只是“痴迷”！
疯魔就会略神化，看的爽，但有点缺了人气儿；痴迷本身还是人，是吃喝外的寄托。
最后的象棋“车轮大战”，都是“造神”；运动过后，还是普通人，还得吃饭，心里，还念着娘。
老帅“钉”在“紫禁城”，天下早已炮二驹六的“乱”战一片了！一对九，九州；丁老帅最终要“脸”，棋王黑面儿“和”——九九归一，终是要平稳而和啊。
棋王，王旗，城头变换，江山应无恙啊！ |
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谢园老师饰演的主角王一生很接地气，呆子真的呆吗？其实不然，它体现的是主人公对下棋的态度，近乎到了痴迷的程度。物质匮乏的年代，精神生活层面也得不到满足，下棋和琢磨棋谱几乎成为除了吃饭睡觉以外最重要的活动，致敬那个年代和那个年代的人们 |
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比港台版的要更还原原著 尤其是知青生活 |
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谢园20年8月去世的时候就想看，一直没状态没看。刚刚知道罗大佑的《爱人同志》竟然是它的配乐，那一定要看了！14/4/2024am3:23｜看完了，了解一下那个时代人们的状态。节奏太平淡了，快睡着了，主要是累了。4/14/2024 |
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个人觉得比港版的好！谢园演的很符合我读小说时印象中的王一生。 |
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7.6分。相比于港版《棋王》，本片更加聚焦，更加具体，更加细腻。主演谢园较好展现了男一王一生的浑然天成大成若缺大巧若拙。也许，没有梁家辉塑造的同一角色有内秀，但浑朴更胜一筹。 |
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8分。 |
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拍得真实平淡，乡土气息扑面而来，又想到周蕾的“原初的激情”，跟91版比，没有一个出彩的能叫人记住的镜头，但我还是更喜欢这版，因为谢园实在是太好了，徐克和严浩为梁家辉造的势，被谢园甫一出场的眼神打败。看完后重读小说，此版改动很小几乎照搬，但美学实在撑不起小说的气韵，遑论前一年已有了《孩子王》。我不禁想，如果树王当年能拍，也是谢园演，该是一桩美谈。谢园的眼神，让我想起顾城的诗。 |
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知青生活拍得很真实，夜烧农场的大场面和知青下山的长镜头很漂亮，于是最后的车轮大战才有人性的光辉，原作的神髓这就出来了。 |
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还行 |
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看过同名小说而来 大体剧情没有出入 倪斌的感觉 与看小说神似 棋王 看似说的是下棋 其实人生如棋 落子 也只有一次机会 错了也就错了 |
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棋王树王孩子王，最后非常之担心王一生“范进中举”啊 |
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母亲留下无字棋最感人心，一人对九人盲棋出神入化 |
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好看的，娓娓道来。很含蓄，很真实，很自然。感觉也可以改编成舞台剧。一样的剧情和港版就是不同的手法，打篮球那一段的表现手法就不一样。港版完全就是刻意设计冲突，喜欢这一版 |
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还是很不错的，当年对棋的那种淳朴的痴迷和热情都展现出来了，什么叫人民群众喜闻乐见啊… |
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摄影一绝 |
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记得小时候，也有从县里下来的人找外公下棋，技散人亡道空空。 |
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感觉棋王这里面最精华还是开头那段 |
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读阿城的书，想起来翻老片子，滕文骥版的《棋王》开篇透着诡异，整体色调偏暗，还设定各种光线不足的场景，动辄举着火把。故事脉络基本是按故事原著，拍摄手法和老片子的画质真是毫无让人看下去的兴趣 |
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生猛！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！ |
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相比于港版，西影版更重生活，知青们的生活，老乡们的呈现是才是三王中的真正意义所在。王一生更是诸多生活中的一类人，用一段谢园在《孩子王》拍摄后写陈凯歌用的一句话：“学了很多字却不知生活是什么 什么是生活呢？ 就是活着 活着就得吃 吃就得喝 所以活这个字 左边三点水 右边是个舌。” |
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原著小说故事已不大记得清楚了，可做一观。 |
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知青生活拍得很真实，夜烧农场的大场面和知青下山的长镜头很漂亮，于是最后的车轮大战才有人性的光辉，原作的神髓这就出来了。 |
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大陆版有刻意淡化那个特殊的背景，但是又着重写实地还原了知情生活，熊熊烈烈的山火和人山人海的火把就像那场轰轰烈烈的运动一样，火焰燃尽褪去后留下的满目疮痍悲从中来。 |
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忠于原著，但是电影中的记忆点就比较少了 |
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一部画面与构图堪称完美的电影，知青上工、火烧农场、蜿蜒的知青下山队伍……这些场景好像悠远的散文诗，又像是很有朴实却又有质感的乡村风景画 。王一生，这个下棋技能点拉满的人，即使未有受过专业训练，却能凭借自己对下棋的专注与热爱，开创独属于自己的“野路子”盲棋技巧。片尾一对三下盲棋那部分，有种“乱拳打死老师老师傅”的爽感。这当之无愧的棋王非他莫属，因为在那个纷纷扰扰的年代，他能心无旁骛琢磨下棋，就证明他的不凡。 |
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太笨拙了，这导演没有节奏意识 |
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也借电影窥探一下过去 |
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传说中的神作。
两版观看时间没有间隔几天（港版重看，早就忘记了之前写的体会，真应了自我介绍，看得多忘的多，常看常新，其乐无穷）。体会一起写吧。
没有看过原作，我也不知道大家改编了、删减了多少。比较说几点吧。
陆版对于特殊时期的描写，基本没有，可谓极其克制，剧情忒干净了，反而显得不真实。
港版套了一层奇幻的外壳，故弄玄虚，也不够真实。尤其是最后神童与棋王一起离开。 |
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叙事能力一般，但电影质感很不错。 |
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条件所限比较简朴。剧本忠于原著，有点太忠于了，似乎没怎么动脑筋。比起梁家辉版，谢园更像王一生，更接地气。高潮部分拍得不错。 |
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7/10 |
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居然是谢园演的，他在《孩子王》里非常赞，可惜现在已经去世了。大火烧山居然也拍了出来，很震撼，之前看《少年凯歌》书里陈凯歌写烧山看得心惊肉跳。电影没有书好看，但是忠于原版，阿城是作者，也是这部电影的编剧，这是1988年的内地版，背景放在知青下乡生活背景，还有个1991年的香港版，看介绍说很黑暗，下一部安排🤨 |
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比港版好，但很可惜也没拍出原著的风采。港版是歪七扭八的拼凑与煽动，简直不像回事儿。内地版则老实巴交到丢了魂儿似的，只是一路拖过去。唯一的改造是将环境具体为蜀地，但除了车轮大战处的唱段设计（是否有川剧元素都存疑）外亦不派什么用场，场域、空间皆难以延伸出实际的回应。我尤其不满本片对王一生的刻画，港版至少能看到梁家辉使力往原著上靠，尽管是破碎的，但本片的王一生被歪曲成近乎呆滞的模样，与善下棋的那一面完全断裂开，好像这就是导演对“棋呆子”的全部理解。须知原著中的王一生可鲜活得多，是一个清苦却未放弃生活的、对下棋有无边信念的人。 |
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本来想找《老店》，但链接到了这部《棋王》，就看了。原著是看过但也忘得差不多了，而且本来也不懂象棋，只有最后的车轮大战是真挺惊心动魄。 |
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看错版本了...男主演演得挺好的，但这片子比较四平八稳，看困了好几次。 |
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传奇故事用写实手法拍，总感觉缺点韵味，细节与场面展开不足，倒是硬往象征上靠。题旨也比较含糊，不是那种多义性的含混，而是不明了的含糊。 |
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那段动荡岁月的故事总是如此神秘魔幻 |
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想看另一版本的，看错了 |
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为了看这片，特意把棋王翻出来重新读一遍。阿城的文字好，但有些通感层面的东西是镜头拍不出来的。当然剧本本身写得也不好，几处重点情节表现得都非常潦草，整体特别温吞，浪费了谢园的演技 |
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时代特征弱化了，更多是一种生活态度的呈现。5935 |
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如果我看的版本有字幕的话，它真的可以排在年度前十！场面超美，像是一个世外桃源。 |
