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没看懂……但是最后面那个打网球的确实拍得好 |
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叙事的新颖并没有打动我
所谓的结局,也并没有多惊奇。
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is this real life or it is just fantasy?
还有jimmy page 的客串,笑死了
模特是摄影师会动的道具,欲望的投射,在模特这种高薪领域为什么不会被男性主导?如此反常必有蹊跷,世界不能没有女摄… |
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是我艺术造诣低了竟然不太看得懂 但是结尾哪个凝视镜头很绝 看到的时候我一直在喊千万别切镜头要直接结束啊 结果导演确实放了很长的凝视镜头 包括主角都看着网球继续左右打了 最后切了一个俯拍镜头真的很牛 绝望与渺小袒露无疑。 |
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与安东尼奥尼无缘 |
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年度前十。
无法言喻的佳作,不愧是美学大师出品。
细碎波点色彩墙、紫色幕布下打闹、指尖香烟的传递、虚无的网球、开篇几场模特的拍摄与妆造、黄红丝袜与蓝衬衣。
男主好像《铁皮鼓》小男孩长大后的样子,那股劲劲的欠打感也好像。 |
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普世价值体系的恶毒之处就在于:认同只来自于人群。党同伐异是竟是文明摇篮。人群哄抢的吉他碎片不过是街头垃圾而已。吉米佩奇小帅哥客串,领衔时代背景。 知识分子对抗世界问题的方式只能是融入嬉皮士,结尾虚假网球赛像是主角无奈的惨败。 人类的可悲之处也在于,一切智慧即艺术科学的结晶只有在人文破败时才能萃取。 最恐怖恶毒的时代也是最伟大的时代。 |
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10/10。本以为在放大中本片将达到高潮,最后却让人怅然若失。当客观性的工具记录下真实的一刻时,这一刻被不断放大。被放大的是否是真相?除了托马斯没有一个人知道,或许也没有一个人想知道。资本主义下的人们都蒙着一层面纱,每个人都在自己的梦中畅想,就如破碎的吉他在外边只是无人问津的垃圾罢了。托马斯则游离在这二者间,在现实与幻想中徘徊。将模特玩弄却也渴求真爱,为时尚服务却也揭露穷苦。对任何事物保持理性与平等,这个世界仿佛只有一人清醒。
而客观记录的东西,是否是被掩盖的真相?或是被资本世界的真相所掩盖的真相?已经随着他捡起哑剧那颗网球,永远也得不到答案了。 |
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咦我以为会是类似后窗的悬疑片结果…!相比之下好抽象好存在主义。另外男主很嫌人 |
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我好像发现了滨口龙介和李沧东的源泉 |
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对我而言太抽象了。结尾很有趣。 |
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是真的完全没看懂。但是画面都非常好看。看了评论,哦,似乎懂了 |
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令人讨厌的男主,但令人向往的那个时代。时尚造诣很高,但是无结尾的故事我不太喜欢。最后的那段嬉皮士打球和男主捡球很值得回味 |
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结局也是够荒诞虚幻了,属于把这么好的题材装叉糟蹋了的作品 |
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[真实与幻想]一张图片与多张连续的图片也能说明真相么。本片前期摄像机感明显,跟随主角四处游荡,而缓慢、平静的节奏更使得我沉浸其中;逐渐的推移,慢慢模糊了界限,“你看清了吗”的连续追问、直至结尾的网球让观众也开始质疑起了自己,我们到底看到了什么。 |
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看不懂,很含蓄,还是更喜欢魔鬼涎的故事 |
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放大重复着一幕幕照片与场景,是真实存在还是男主幻想出来的? 影片具有强烈侵略性和窥探欲,一出令人出乎意料的结构性电影。故事叙事看起来不再重要,跟随男主的心理活动并一同追寻着那个看起来“真实存在”的命案现场。结尾起到点睛作用,镜头仿佛也是这场虚无游戏的从众和旁观者罢了。 |
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最看不懂的一集 但毫无疑问的牛逼 美 喜欢结尾 |
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安东尼奥尼在[放大]中提出的核心问题是:事物在什么时候才拥有确切的意义而得以实在地存在。前一秒还视若珍宝的碎吉他下一秒就弃之敝屣,插进车里的政治标语旋即就被风卷走。直到结尾才点透,原来最核心的要素是群体的意见。
当群体认可了事物的价值,它才允许存在着一真是当代人的悲哀。 |
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男主好疯癫 |
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我的天啊,以前真的没看过这样的电影,令人咋舌无言!藏在照片里的凶杀案,但重要的不是希区柯克式的对案件的推理,而是观察到这个事件的摄影师。他通过放大照片看到真实,再次放大却看到虚幻。“你还记得你看到了什么吗?”最后嬉皮士无实物打网球的场景直接将观众带入思考,他们所看到的、所认为的真实即是我看到的虚假,但他们望向我时,我觉得他们也变得真实了,于是我将那个落在我身边的、“真实”的网球抛了过去。
最后再感叹一句太牛了! |
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有几分意思。2024.04.24 |
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真实与幻想的界限 |
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适合媒体从业者看的电影,放大与自省,真实和虚幻 |
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太哲学了 |
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可悲的是只有群体认同的东西才是真实的,大师就是大师,从最开始的迷惑到最后的逐渐明了 |
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我们究竟在观看什么 |
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结局极佳,模糊了真实与虚幻,巨大的空洞与游离感。 |
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这个电影并没有很凸显人物的对话或者是为了烘托气氛的一些音乐音效 |
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感觉这个摄影师男主就像导演本尊吧,充满了好奇心,富有激情又有些许颓丧。 |
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大师的作品就是这样 一切都是淡淡的。。最后一段无实物表演惊到了 |
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这部电影的画面色彩运用得十分巧妙,为观众带来了一场视觉盛宴。 |
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你的镜头很时尚,但你的叙事让我昏昏欲睡 |
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放大,从“面”又回到了“点”·优美的曲“线”消无——观者的空间被无限放大 |
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塑造这样神经质的男主实在有点不适。从摄影这个角度来探讨意识与存在的联系,对我来说有些杂碎了。 |
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摄影本质上是不是也是一种侵犯?很艺术很模糊不清 真实和幻想或许没有界限 构图色彩很美 到底是谁把它划到惊悚片的类型里的 但是这么爹味的男主真的让人不适 |
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越往后看越云里雾里的 |
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被海报吸引的系列,结尾很妙,音乐也很不错 |
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当我不再探寻真相,当我分不清现实与梦境,那活在梦里有什么不好呢 |
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以人物心情与状态为主线,那一群滑稽演员从喧闹再变为无声的状态,切合主人公内心的转变,在最后一刻,他的心中也产生了共鸣 |
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不过是杂乱无章的梦境 |
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回味了下其实蛮有意思的,技术模糊了真实和虚幻的界限,质疑诘问抽丝剥茧最后得到的答案仍然是虚无。身份并不重要的白脸人和网球场行为艺术是男主内心的投射,从旁观者到最后加入这场游戏捡起并不存在的“球”,既然无法获得答案,就只能投身其中。 |
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再次折服了。看完本以为是摄影师无意中拍摄到的一桩命案,回味起来又觉得可能只是痴狂摄影师的幻象而已,现实与幻象间模糊了界限。此片可以一窥摄影、绘画、摇滚、哑剧等一系列艺术的影子,还有政治抗议、迷药派对,艺术圈青年男女的创造力与迷惘同时存在。电影本身就赏心悦目。 |
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页老师?! 原来是初代Yardbirds! 一看时间66年的 |
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日常奇观 |
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配色构图很牛,剧情很颠 |
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这个星期最傻b的事情就是用看一分钟加载十分钟的傻b流量看了这个丑陋的傻b男主角演的莫名其妙的傻b电影 看的还是不知道剪了哪里的傻b删减版 因为完整版加载不出来 我真的生气了 |
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开头持续较长时间的交代镜头产生的间离感让观众久久难以沉浸在电影之中,摄影机从头至尾跟随人物,进行一种无目的的四处游荡,这种游荡不仅是一种“即兴的”,更是一种让人难以理解的,看完几部安东尼奥尼的电影,才发现这才恰恰是他作者性的体现:人物在一个或多个空间内做着令人捉摸不透的漫游,而他的电影恰恰也是反对好莱坞“缝合体系”的代表。“影片的核心是探索客观现实和主观想象、作为认知手段的现实世界的影像与世界的真实性和确定性之间的关系”,导演不断模糊主客观现实的界限,到结尾时,观众已然和人物一样,也开始质疑自己的眼睛和所见到的一切 |
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最后一幕让整部电影了然了,真相与虚无中开始反思真假之别,我所见即所得吗?在取景器小小的一块玻璃上,到底是真相的折射,还是主角一场精神妄念;看完解析之后明白得更多了,摇摆伦敦,反叛时代,解析说支持看文艺片看到睡着,睡醒了在接着看就好,把我一下震住…萌。 |
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世界的不真实性。在而今这个越来越不真实的浮躁世界,可能再也拍不出这样的电影来了把。 |