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太难受了 |
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罗塞塔需要的不只是一份工作,更是一个安稳又正常的生活以及被他人平等对待的权利,为此她可以不择手段,而这一切都来自她的贫穷。主题与上一部看过的金棕榈《我是布莱克》有异曲同工之处,但是拍摄细节,表达技巧和感情抒发手法和力度明显更符合我的口味。这一类题材很适合采用伪纪录片的手法,然而充斥全片的手持式长焦摄影未免晃得太头晕。 |
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更凌厉也更狂躁,并在这种重复的事件当中找到化解人物内心防线的力量,虽然但是,这种狂躁晃得太猛了,没半小时就想吐一次 |
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现实主义电影很适合用纪录片拍摄方法,不需要别人施舍自力更生的话,就需要工作,看完达内兄弟后觉得有工作真好 |
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年度最佳 |
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没惨到那种程度过,无法共情。 |
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吗的 没怎么看懂 |
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青少年失业、贫困者走投无路。一个做华夫饼的工作对于一个年轻人是如何重要。达内兄弟的电影永远在关注着社会的最底层,痛楚真切克制冷静地呈现他们的生活。几十年如一日。但实际上,我常常想,永远也没有真正的最底层人群会去跑看这部电影,它始终是拍给那些不需要为生计愁苦的人群的。这么想或许很悲观,毕竟它是一双让我们关注外界的眼睛。这就是意义所在吧。大段的手持从背后和侧向拍摄,在和人物近距离的贴近中摄入运动的过程,罗赛塔风风火火地对抗、奔跑、过马路、换鞋、钓鱼、挣扎、照顾母亲,观者不禁想这个没有表情的女孩会怎么样呢?她在生活的重压下麻木地动作着,选择结束生命时也如同程序一般干净利落,这种压抑和痛苦即使没有表情也能让人感受得到。最后搬不起瓦斯罐崩溃痛哭时我无比替她难过,她终于有了表情,显然这是一个明亮的结局。 |
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从第一幕开始,这个神似穆谢特的女孩就陷入了一场场争执,在手持镜头下我们能切身地感受她身体内蕴含的斗争和较劲,影片不厌其烦地重复着罗塞塔奔跑、穿鞋、捕鱼,那是生活的泥沼,工作是唯一能救她的木棍。创造出撕裂性观感的除了沮丧的现实,还有导演让罗塞塔身处的悖论,即维护尊严—找到工作—出卖尊严,当她想自杀却发现煤气不够的时候,观众还能对她执行鲁莽的道德审判吗?背后的社会结构不言自明。 |
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第一次看达内兄弟,有点意思,很精到。 |
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第一部达内兄弟
故事性很弱,通过手持和特写捕捉人物细节,强制注意力都在罗塞塔身上,类似纪录片记录着重复单调的生活:过马路,钓鱼,找工作,因为丢工作而争吵,充满绝望,晃动的镜头就像那晃荡不定的生活。穷病真的是最大的病,坚强了一整部的罗塞塔最终也还是崩溃,想吸煤气自杀却发现不够,又出去买煤气,更显得可悲可笑
母亲和朋友的存在像一个对照又像一个统一,母亲轻轻推下水却转身离开,朋友重重落水又被罗塞塔拉起;罗塞塔举报朋友想获得工作与朋友争吵,最后想和母亲一起死也被朋友拉起,既是底层的绝望,也是人性表现 |
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镜头好晃 看得头晕想吐 |
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一片烤吐司要切那麼多小塊來吃,自殺前就吃一個雞蛋。羅塞塔每天吃這麼少到處奔波受凍,真的是太苦了… |
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自己深陷泥潭时血缘关系都淡于水,可在朋友落入水中时她有过几十秒的犹豫要不要借助他的死亡从而获得那份工作,可自己都在生命边缘徘徊时被抛弃过一次,自己有过那份体验,自然最终会选择救。那么好友最后的那段镜头,我自己觉得是他有那股隐隐的察觉,但那样做却把她心中最坚韧的那根细弦剪断了。无力的生活面前她都没流过眼泪,终于在连用煤气自杀都没有足够的煤气、搬运煤气罐都觉得太重的时候趴在那儿大哭一场。哭一哭生活吧,就当作是哭一下自己 |
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底层的绝望 如溺水般窒息 |
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横贯全片的麻木和绝望 |
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手持摄影的纪实感 |
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影片采用纪录性手持跟拍镜头,颠簸摇晃,正如社会最最底层的罗塞塔的这段人生。近景是一种主观性,进入女主的心理情绪空间。
挣扎于生存之间,影片最后的长镜头是罗塞塔艰难的抱着煤气罐返回,一如她沉重的生活把她压垮。最后终于发泄哭了出来,男性朋友把她扶起,这是她重压之下背叛友情的朋友,犹如上帝温暖般的出现,并理解了她,多好的一位朋友。
有时,生活没有那么好,但也没有那么糟,相信自己与相信上帝没有区别,也许是上帝派来拯救的友情, |
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聚焦青少年、失业等社会问题 展露对后工业时代背景下弱势群体的人文关怀 |
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『没有煤气』或许是一种上天的旨意呢?你或许没必要『死』。 |
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“你是补衣服,我是卖衣服”
“妈,下面全是烂泥。”
“我可以拿那双雨靴吗?” |
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第一部达内兄弟
故事性很弱,通过手持和特写捕捉人物细节,强制注意力都在罗塞塔身上,类似纪录片记录着重复单调的生活:过马路,钓鱼,找工作,因为丢工作而争吵,充满绝望,晃动的镜头就像那晃荡不定的生活。穷病真的是最大的病,坚强了一整部的罗塞塔最终也还是崩溃,想吸煤气自杀却发现不够,又出去买煤气,更显得可悲可笑
母亲和朋友的存在像一个对照又像一个统一,母亲轻轻推下水却转身离开,朋友重重落水又被罗塞塔拉起;罗塞塔举报朋友想获得工作与朋友争吵,最后想和母亲一起死也被朋友拉起,既是底层的绝望,也是人性表现 |
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可怜之人必有可恨之处,但是主角也不一定就一定要我们喜欢才是好的 |
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建议将“你叫罗塞塔,我叫罗塞塔…”桥段纳入北影的考核 。近景和特写看得有点晕。 |
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达内兄弟的跟拍真好。维持尊严但无法生存,冰冷现实又残酷 |
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法国味儿和一种欲擒故纵的拍法儿! |
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长焦视角太不自然了,还晃得厉害,看完头疼。很轻盈很飘逸,没有煽情。结尾很妙。 |
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2024年5月15日一观。
《罗塞塔》(1999)
达内兄弟 作品
1999年戛纳电影节金棕榈奖
被贫穷锻炼出来的坚韧女孩,又在贫穷面前放下了道德操守。
有几处辛酸景确是点睛之笔:由于居住在湿地,每日在泥泞旁收起鞋子,换上雨靴;自制鱼钩钓鱼…… |
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52届戛纳金棕榈,法国人拍这种底层人民的困苦生活还是有点东西的,想起来了之前看过的穆谢特,也是类似的故事情节,家庭事业朋友等等无一不是缺位的,只有主角一人艰难生活,孤苦无助,甚至结尾都是惊人地一致——自杀;想过上普通人的生活都难是奢望,大量跟拍和晃动纪录式镜头,易眩晕眼花。 |
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重看。
记忆有差,原来最后一刻小哥出现了,有暖意。
一个豆友说,达内只写底层,不见社会结构,这是作品表面有力,实际无力的地方。我想说,这位豆友既高看了电影,也矮化了电影。电影可以只有一瞥,只要这一瞥是真挚的,它仍难能可贵。
回归到本片,其实跟多年前第一次看感觉差不多,有力的地方仍然有力,但导演的那只手也看得更清楚了。 |
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我好像失去了共情能力 |
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能懂,连接不上 |
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Waffle + Jupiler |
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你可以选择共情罗塞塔,也可以选择冷眼旁观。就和面对生活一般。从这个角度来讲,尽管它是一部个人的肖像作品,但是背后是一个群体,是惋惜还是唾弃,反而是对观赏者良心的拷问。 |
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喜欢法语片,一切都是淡淡的 |
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太强了,底层人的相互自掐而非互慰,全片手持单视角又极具加强其现实性,让我们一步一步跟着这个可怜的小女孩走,然后一步一步认清现实认清罗塞塔也是认清身为底层的我的过程,最后痛发拖着蹒跚脚步的罗塞塔倒地哭泣,看着太心疼了,不过最后她流的悔恨的眼泪还是无能的眼泪还是不得而知。 |
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你们姓罗的都这么爱快跑吗 男主骑个破电驴还以为是搭把手的 结果纯纯去显眼的kkkk 其实男主和女主都特别善良 摄影蛮好的 但九十几分钟手持还是有点吃不消了哈 |
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忽然想到她,回來標一下。 |
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B+
简洁而强大。真正意义上的“鲜活”,绝非舞台上善舞的木偶——一种预设、捏造的栩栩如生 |
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不像演的 |
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你的名字是罗塞塔,你找到工作,你有一位朋友,你要过正常的生活,你不会一成不变。 |
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欧洲导演眼里的苦:妈妈酗酒、没有班上、住在房车里、吹风机止姨妈痛。欧洲导演眼里的恶:恩将仇报、抢人工作。欧洲艺术片里的欧洲人再穷再苦,吃饭也不能没有乐队和共舞,主角人人皮脆肉嫩玻璃心,大不了一死了之。影片全程手持跟拍特写,把晕头转向做到极致,金棕榈和最佳女主完全看不出来厉害在哪,90分钟30分钟就可以讲完,达内导演跟拍我的童年吧,保证够苦够穷够恶,让你拿奖拿到手软。#欧洲电影节去魅化 |
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真实刻骨的社会底层人的挣扎 |
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拍摄角度很奇怪 |
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满身伤痕的人 |
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断了的弦 |
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摩托车声给我听的想干掉三瓶太太静心口服液 |
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你的生命本如朝阳,
但身后总是拖着沉重的十字架,
那是你出生时的配件,
若是丢了,
也便能像那个男生一样,
玩玩音乐,跳跳舞,不再住拖车。 |
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补,沉重如煤气罐 |
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发现自己责怪女主出卖朋友的时候才意识到自己没真穷过 |