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可爱的镜头语言。/「在接吻的边缘,时间是虚无的」/随心所欲的黑色垃圾袋般的人生/爱发生在死亡之后 |
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快睡着了 |
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还挺艺术的,男主作为逃犯但是剧本不以此展开,真的是个走一步算一步的人,可真悠哉啊。中间一些部分适合发呆,对话还挺有意思的,挺浪漫,作者自我表达的欲求还挺强,一般般好看吧。拍摄挺有意思的,vlog一样,日常自拍或者监控拍摄出来的一样。 |
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太令人着迷了这部电影,一开始听课上讲解说没有什么跌宕起伏的剧情,一个长镜头动辄几分钟,以为会是那种很无聊的电影,怕自己看不下去,但是出乎意料,反而觉得很有意思,就像窥探了一个人的生活,迫切地想知道下一秒会发生什么,但是生活不是类型片,会有出乎意料,但也不会那么地“出乎意料”,一切充满随机性但又符合人物性格,就像是真的存在这个人他的生活里所发生的事。
最喜欢的一句“若你不喜欢海滨,若你不喜欢山脉,若你不喜欢城市,那就给我滚蛋!” |
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人是活的,但不是很有感觉 |
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整部片是以简单的情节推动、构成:窃车贼擦枪走火下,误杀了盘查警官,在逃亡时想起曾经邂逅的女子,一方面不断在筹措潜逃的旅资,另一方面则是说服女方同他离开,远走他乡。 |
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可能经典有经典的道理吧但是 |
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《精疲力尽》是一部由法国导演让-吕克·戈达尔执导的电影,这部电影以其独特的剪辑风格和创新的叙事方式而闻名。
首先,电影的剪辑手法非常独特。戈达尔在电影中大量使用了跳接镜头,这些镜头打断了叙事流程,给观众带来一种压迫感和不安定感。同时,长镜头的运用也使得电影的节奏紧凑而有力,营造出一种紧张而充满能量的氛围。
其次,电影的叙事方式也非常创新。戈达尔采用了非线性叙事结构,通过交叉溶解和圈出等转场运用,使得电影的时间感和空间感得到了极大的拓展。这种叙事方式使得电影更加具有张力和悬念,同时也更加符合现代电影的节奏和观众的心理预期。
此外,电影的主题也非常深刻。电影通过主人公米歇尔的视角揭示了人性的复杂性和社会的无情现实。 |
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打破第四堵墙。剧情发展跳跃。跳切。存在主义。虚无感。 |
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不太懂 |
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成为不朽,然后死去 |
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女主操着一口异腔法语问c'est quoi时 太性感了🚬🚬🚬 |
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可爱的跳切 |
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伟大的电影。 |
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如果你不喜欢海滨,如果你不喜欢高山,如果你不喜欢城市,那你就完了。 |
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在现实生活中,是不能纵容男主那样的反社会人格的。 |
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7.0/10 |
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这部影片的剪辑确实让我有些不“适应”,可能中规中矩并不是他想要的,戈达尔或许更喜欢无拘束的拍片(很值得学习)。
影片中充满年轻人的迷茫、困惑、爱情、反叛、自由、梦想等因素,这是年轻人最宝贵的财富,拍成影片可以不断唤起一代代年轻人,影片的价值或许就在此。 |
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x |
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“这让我想吐” |
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在亲吻的边缘,时间是空虚的/4.67 |
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刚完成了一项艰巨的任务,我感到精疲力尽,只想找个地方躺下,让我好好享受这份由内心深处的满足感和疲惫。 |
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流畅 |
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【85】戈达尔用精疲力尽向全世界展示了,一部没有丝毫代入感、没有大牌演员、没有精确视听的“三无电影”,也依然能做到有趣、细腻、充满能量。戏里的情侣从报上读来的故事里学到了如何反叛国家权力,戏外的戈达尔也用这部作品彻底反正了影史发展的进程。只是与戏内男主孤家寡人暴死街头的下场不同,戈达尔终归还是成功地推翻了许多许多。 |
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确实很超前,只觉得“成为不朽,然后死去”这句台词很酷 |
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好像法国人的鼻子在做爱 |
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急于确定爱或是不爱的女人和跑了一段路然后倒下的男人,悲伤像是一种妥协 |
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如果跟着米歇尔亡命天涯,那就变成美国大片了 |
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哦~香榭丽舍~ 突然想起瓦尔达见戈达尔被放鸽子的情节了。喜欢一些镜头
“如果你不喜欢海滨
如果你不喜欢山脉
如果你不喜欢城市
那就给我滚蛋” |
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三星半 |
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看得我都精疲力尽了 |
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悲伤是力量还是妥协? |
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悲伤和虚无之间我选择悲伤。在亲吻的边缘,时间也是空虚的。 |
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【第500部】终于看完了这部看了两三次没看完的电影,之前在B站下载下来看了二十多分钟就放下了,现在一口气看到后面真是越看越喜欢,真的给了我很多想法和启发,尤其是卧室戏、最后的凝视以及梅尔维尔出镜片段。写意地表达看似随心所欲漫不经心,仔细琢磨后也讨论了很多戈达尔的人生哲学,都借用米歇尔和帕特里夏的口中说出来了。帕特里夏真美啊。遗憾啊,疙瘩离世才通过他的作品真正认识他。 |
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小时候不懂。现在看出戈达尔任性得多么别无分店。他跟贝萌哥是天生一对。也只有那种彼得潘气质的 |
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8.4 |
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台词看的我精疲力尽 十分恶心 |
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果然晚上看电影,就是会犯困。
偷车,偷钱,浪荡子。
当时报纸还是重要的媒介,电话是重要的联系工具。
抽烟,喝咖啡,听音乐。
法国人生活水平真的很领先。
“成为不朽,然后死去”。
“你真可恶”。
于是,最后再做一次愁眉苦脸。 |
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当时的巴黎和现在像两个世界 |
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“成为不朽,然后死去。”
法国新浪潮电影先锋导演戈达尔用他的一生践行了这八个字。 |
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看不懂,挺有个性一导演,悲伤与虚无,大量对白,女:“@_、*“!”男:“我们上床吧” |
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流畅,小型杰作。 |
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很艺术很有味道一个片子。可能因为确实很久远,感觉镜头和节奏什么的都有些生疏。单就“爱情”一个主题而言,最后处理的还带点哲学意味。两人在床上的时候,女生聊艺术,男声反复说把衣服脱了。这段让我想起网上的“你和他聊了一个星期艺术哲学思想,他说看看腿。”最后的处理的话,也挺有意思的。在某些层面反映了男女两性在爱上的差异,男性的爱是生理物理意义的,最爱也就放弃。但你说他是为你放弃吗?可能只是因为自己精疲力尽对你又有些感情。女性的爱是浪漫的文学的,透过你的眼神审视你,但是在某些方面又冷漠和多情。是否想表达一点女性独立议题,这个形式似乎表现的就是所谓男性的痴情。。。。现实中遇到杀人犯还是快跑吧。补充下,很多台词都显示了非常典型刻板的“男人的女人”的形象 |
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感受到戈达尔漫无目的的台词了,以及男演员一直说要跟女主做爱的决心…… |
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戈达尔,新浪潮,奇奇怪怪的很好看 |
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悲伤还是虚无,我会选择悲伤。
悲伤远不是对生活的妥协,
一朝狂欢到极乐后终生悲哀,
远不如在终生悲哀中寻找星星点点生活的欣慰。 |
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爱存在的方式是彻底失去 |
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获得永生 然后死去 可悲 |
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跳切反而让平常的镜头衔接得有了一定的观赏度。法式叨词,跳跃荒诞,不同昆汀镜头下有冲击感的美式叨语。筋疲力尽,一种虚无情绪下的常态。 |
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珍·茜宝在她爱人临终气绝时突然“第四面墙”,拇指划过嘴唇,全片最后一句台词“寄生虫”。平生第一次看时,我明白刚看完了一部多么重要的电影 |