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很蠢的分段方式,看不出作者意识 |
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当live stream成为影片,成为一个无法被沟通,一个定格在过去时的curated product,livestream本身的意义被瓦解了。取而代之的是一个narrative,一个spectacle。我在观影时感到作为一个观众的无力感,但或许这种无力感是其本身想要evoke的情绪。 |
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完完全全依赖于直播的录屏素材,这样的成品真的可以归功于filmmaker吗?总觉得在引导观众对片中主播进行怪异的怜悯 |
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每个时代都有它自己的艺术家。直播出现了,艺术爱好者做出反应,成为艺术家,对时代的变化要敏锐、敏感、敢尝试。 |
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19年鹿特丹金虎奖。连续三部华语黑白片拿下最高奖。这种巧合几乎快变成了一种“美学正确”。不过朱的这部纪录片取材中国直播中的边缘擦边,黑白摄影,倒也蛮有意思。究竟是一种对生活的过滤“遮丑”,是一种灰暗的绝望还是更指向一种客观冷静的审视,当然是否可以看成一种对媒介本身的反抗?有趣,其他值得说的还有不少地方 |
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2019鹿特丹金虎奖 黑白调色 直播媒介 聚焦五位边缘人的现代生活 猎奇之余有血有肉 很符合iffr的调性了 |
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?真的可以称得上电影吗? |
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7分,略欠深度 |
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导演,你有点太残忍啦。但是,我也不知道该怎么办,能怎么办了 |
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影像和生命的关系,捧起的一捧水花,放掉 |
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双重悬置那些主播 找到一块现实与虚拟中间的灰色地带得以开始实验 在不断重复中观察沟通以外的东西能否最终冲破屏幕(examine porosity?)各种意义上都在强化他们作为边缘群体的身份 大概就像片尾所说 观察一个月不进食的小强如何勇敢地活下来 可小强也只能是小强了(最过分的是还强调小强有牺牲精神和直播不为钱…… |
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这纪录片拍得真是稀烂 我的评价是不如去虎牙点开任意直播间观看 |
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选的视频没有典型性,小胖子挺好的 |
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全部由素材剪辑而成,我得不时提醒自己是在看电影而不是在看直播。 |
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在影展上看的唯一一部电影,那个时候应该是直播最兴盛的时候,许多人从直播打开了了一扇窗,让自己的生活出现一丝虚假的希望。 |
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都给你消费明白了 |
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补标 |
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万物皆可播 |
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现实是过去的未来plus |
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Dominic Gagnon玩得比朱声仄更有意思。当直播规则的口子还没压缩,大家都借着直播野蛮生长,放飞自我。这类素材确实是蛮真诚蛮珍贵的。不过这个纪录片所选取的样本还是有限,不论是对象类型还是直播类型。比较有意思的一个点是那些做直播的广东人去哪了? |
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快手,看见每一种生物。 |
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3.2分 |
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A collage of快手/虎牙直播 有点普通因为这些about human struggles的直播对我们来说也太常见了吧 thats why i feel its made for foreign audiences |
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百态人生,每个人的情感都值得被记录 |
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形式比较新颖的纪录片 一般观众可能不大接受 得奖是有它得奖的道理 镜头即是你的眼睛 谁不是为了生活而努力着呢 |
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吐了,把10个主播的直播录屏拼凑起来就是电影,实属牛逼啊,太艺术了 |
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4.5导演的处理其实很简单最基本的黑白间离和弹幕效果不停提点观众,这几乎是最真实最在事物内部感知的视角,而几乎是直接“拿来”的现实素材也在质问形式为何,算是问答或者表达的模式也触碰着最为随意的纪录片模式,体现出的却是最直观最强烈的人物状态和情感。让我们最困惑的是手机作为在场的提问者,纵向上回答的人有一次次重复那些最为表面的回答,也有直达人深处的直觉反应,横向上却不得不接受他们的句式或者是习惯与普通直觉是那么相似,真空的是造成那些边缘的原罪,可他们所有的反应和直觉面对的却是不在场的提问者,就像压迫是无形的可出路只有一条。如果是猎奇,大可以打开那哗众取宠和真的超现实的弹幕,创作者的选择和拼接里没有尖锐的揭穿和提问,中国的大象或许只能如此执拗 无力却戾气十足的直视。 |
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甚至想打五分 有很神奇的魔力 和生命脆弱的张性 我们通过屏幕共享所有信息 也一起陷入现代性的集体孤独 |
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叙事由表入里。首先出现的是一群低俗或被低俗,开着和被开着下流、歧视玩笑的天生残障人士。ta们陪笑,说着违心的假话,甚至做下贱的事情,毫不遮掩地呈现在屏幕上,直逼着观众,甚至让人反感。但叙事马上深入到ta们过往的不幸——自杀、自暴自弃,然后是由这种看上去下贱的直播行业带给ta们“唯一”的希望。这些人坚强地在直播间展示自己残缺的身体,克服了巨大的自卑和绝望,对于恶意的攻击早已看淡。ta们活在底层,却乐观积极,甚至以一种“自傲”的心态嘲弄人间。ta们以这种姿态坚强又“灿烂”地活着,看到最后,不禁有几分敬意。影片结尾两个主播反复说着“启蒙教育很重要”,表面上在讽刺没素质的观众,却让人发问:这份责任最后应由谁承担? |
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72/100 |
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直播素材=found footage |
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蜻蜓之眼?辣鸡… |
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不好评分,不过记录一下看片感受还是可以的。看片前:就这就拿金虎奖了?看片后:就这就拿金虎奖了?现在觉得鹿特丹选片水平也非常不行。金虎奖是属于导演的,但边缘人物还是那个边缘人物生活不会有任何变化,即使是这种直播的形式也让我感到不适。 |
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完全没有“众生皆苦”的怜悯感,反而让你觉得这个世界荒诞,可怖,粗粝。人在影像里甚至不能称为人,而是一个个展现的奇观,就像动物园里的动物,马戏团里的小丑,用黑白色调把每个人的影像片段链接起来是个取巧的做法,但也又是一个语言表达出来的意义和观念对语言本身重要的作品。怎么说呢,老是看着精英叙事的那一套,会让人蒙蔽,产生精致的假象,而生活的底色惨多了,人性复杂多了。真他妈让人感到痛苦啊,这个世界 |
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4.0 |
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2021年4月2日,The Projector。几年前的快手斗鱼素材拼接。。。感觉好偷懒 |
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居然完全是素材拼接,看不出导演有什么想法,只依靠素材人物的特殊性和边缘性,免不了有种猎奇性。 |
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“我已经这么努力了,为什么没有人和我说话” |
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我还不如刷b站
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很诡异的素材拼凑 导演故意选取奇葩的素材且处理成黑白色调 且少了直播屏幕最重要的弹幕与互动因素 显得极其无聊且冗长 素材选取的基本都是中国社会底层边缘群体 也许他们能从直播中获得平台补贴 有些有猎奇心态的观众也许会找到共同群体 愿意打赏 非主流人群透过直播技术对外界展示生活 但作为远离这类群体的人 我还是比较喜欢看点积极阳光正能量的片子 感觉很浪费时间 |
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以为是全民直播时代的众生相,但是选取如此多的非健全主播实在难逃猎奇之嫌,对黑白的处理也很疑惑 |
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直播杂烩,主播的相对特别也让影片有一定的猎奇性,每当他们说“谢谢虎粮”的时候就会有点心酸,大家活着都不容易 |
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刚开始看到很猎奇的直播画面感觉生理不适,但看到后面很感动…又心酸又可怜…整体还是很喜欢! |
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导演创作的本意不在探讨直播这个现象,而是借直播素材来讲几位“不完美的人”的故事。导演发现了直播素材的独特性,一方面它能展现人物生活工作的空间,比如工厂、宿舍、建筑工地等,这是拍摄者梦寐以求但又难以拍摄到的,另一方面人物非常自然,这也是的很多纪录片拍摄者尽量隐藏自己所要追求的。跟《又一年》相比,导演在本片里有了明显的叙事,我们对人物的理解在逐渐推进。叙事和直播素材的特点结合在一起,使我们看着别人唠嗑,轻轻松松地就了解了这群人的生活。 |
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MoMA virtual cinema |
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类比虚你人生 (2018) 、千年舞台 (2019) ,搏出位的的形式在“旧闻”中寻找话题;主播行业的盛行侧面反映互联网作为新兴的精神文化出口作用,相对应的适用人群也符合社会极端代表(无业或打工者、残障人士)的身份。 |
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也不能说完全不理解这片的价值和能量吧,但确实不是我打开一部电影会期待看到的东西 |
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总算有人做这件事了。第一二部分很好,很藏得住。但这片子不需要这么长的,后面翻过来讲这些人的具体故事没必要。有对这些人的片段抓取,形成一种克制内敛的哲学观点,就可以了,剪到70分钟以内。 |
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素材全是直播画面,因了这种媒介的天然属性,每个人物都有对镜言说的主体性/表演性,剪辑也尽量保持了大段落的完整性。但仅仅是介于《蜻蜓之眼》和《杀马特我爱你》之间、猎奇与日常之间,不至于像前者那样剥削被拍摄对象,也不如后者赋予边缘群体足够的尊重与关照。抹除色彩似乎是为了降低视觉刺激,两个小时看下来,对整个行业生态或个体处境并无真正的深入,金老虎的褒奖实在名过其实。 |
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2.5 |