小行星城 Asteroid City (2023)

好久前看有人评论《色·戒》，什么都是假的，破碎的，只有爱是真实的，到最后，爱也是算计。
看小行星城让人想起来《盗梦空间》。一层又一层的梦境。
电影采用了多层叙事结构，一不小心就容易把故事和细节弄混了。作家的“梦”、导演的“梦”、演员的“梦”，还有呈现给观众的“梦”混杂在一起，最后演员从“梦”中醒来（个人觉醒）打翻了梦境，从第四层走到了第一层——和导演表示要去室外透个气那里，和饰演妻子的演员交谈，通过“回溯”故事的开端，又回到了“电影”中。这种叙事结构对观众提出了比较高的要...

画面依然是熟悉的韦斯安德森的风格，个人感觉有别于之前对称的强迫症画风，这次的画面有种油画般的绚美。
剧情有些杂乱，对比之前几部，我有些抓不住重点，不过一贯的冷幽默还是没变。
结合一些影评，我感受到的是，可能生活就是这样杂乱，但就像男主把手伸向灼热的烤架那样，即使发生一些我们不理解的事，但生活终归还是要继续啊。

从以黑白画面和电视台里的戏中戏拉开序幕，主持人解说，原来我们正在看一档关于舞台剧《小行星城》幕后制作的特辑。
看到编剧埋头创作、角色和场景一一登场，好戏正准备上演。然后，电影中的戏剧打开帷幕，画面从黑白转为彩色，观众被引入《小行星城》。
电影在虚构（彩色）和现实（黑白）两个层面中反复切换，提醒观众这部电影的后设意图，强调《小行星城》的虚构本质。
相比于之前的《法兰西特派周报》通过模拟翻阅书报的图像风格，创造黑白影像的影像感，《小行星城》虽然在电影中嵌入了其他形式的文本，但...

原文地址： http://www.qh505.com/blog/post/7922.html
“故事从一条墨带开始”，讲述者命名了故事开始的标志；“我再也不相信上帝了。”14岁的伍德罗说完，一家人坐上汽车驶离了“小行星城”，这是一个故事乃至电影最后的终结。从故事从墨带开始，到不相信上帝结束，韦斯·安德森明白地构建了关于“小行星城”的进入和离开，它们形成了一个闭环，但是这并非是电影的结束，作为最高层次的“电影”统摄着“戏中戏”的结构，故事的结束往往意味着电影留下了更大的空间：韦斯·安德森用嵌套的结构，是要打通故事和...

With his feature output enters two digits (ASTEROID CITY is his 11th), Wes Anderson seems to double down on pursuing a formalism that takes him further to his aesthetic purity. THE FRENCH DISPATCH (2021) is a volley of Gallic drollness and idiosyncrasy paying homage to the New Yorker magazine in its distinct form and composition, yet each chapter coruscates with a stimulating story to shore up the rigid modus operandi, which one cannot say the same in ASTEROID CITY.
On a ...

电影画风不得不说很简约，但又不冷酷，色系挺暖的，纯纯的网红打卡风，就和导演另一部作品《布达佩斯大饭店》一样。本片导演在架构上也是很大胆，呈现了两种风格，一种是大胆的网红风，一种黑白画面的古风。两种风格的画面对应着电影中两个故事线，另外再加上戏中戏的故事设计。老实说如果不是韦斯安德森迷，不一定会喜欢这电影。电影的卡司阵容很强大，有斯嘉丽，汉克斯、诺顿、斯文顿、艾德里安布罗迪等等，每一个都是巨星级别的，演技都是没的说。这样的巨星同台飙戏，很过瘾，是电影看点之一。但是无奈于导演...

[小行星城]
1. 太晦涩难懂了，我感觉我需要再看一遍才能“总结”点什么，但是我不几乎不可能再看它一遍。
2. 可能韦斯·安德森特有的画面配色和这部电影里剧中剧中剧解构的方式是唯一让我满意和觉得有趣的，但大部分时候我依然在走神。
3. 顺便一提，电影里外星人的两次到访都让我特别莫名其妙。
4. 天才小组玩记人名游戏有点意思，想象一下如果真的能一直玩下去的话，这种凑时长的荒诞感，就和这个电影给我的感觉差不多，无聊的天才。

自从《布达佩斯大饭店》之后的韦斯·安德森，似乎把自己弄丢了。迷失在过于精致的对称构图，固定机位，场景设计，嵌套叙事结构，舞台剧式演技的匠心里。他丢失了自己最开始的本心，就像是《青春年少》中麦克斯对父亲说的“我已经在海上航行了太久了。”透着疲惫与迷茫。
《小行星城》是在我看《水中生活》之后接着看的新作，天啊，对比太惨烈了。他把荒诞的精致，叙事的机巧玩弄到了登峰造极的地步，接受所有观影厅里鲜花掌声亦或是质疑谩骂。可是他却忘记了那个颓丧的老男人，孤零零的坐在红毯上寂寞的...

7.5.
对称构图，糖果色系，舞台剧式的超现实置景，deadpan humour，早熟的孩子，孩子气的大人。
除此之外，是什么定义了韦斯安德斯电影的特质呢？
他使用camera pan作为他的冷笑话抖包袱的方式，或是缓缓转向一个visual punch line，或是快速的在连珠炮般甩出荒诞对话的两方间pan来pan去制造那种喜剧的节奏感，一如科恩兄弟剪辑对话正反打的方式。镜头移动在这里就像脱口秀演员delivery的节奏感，或者搞笑漫画家画分镜的方式。
韦斯的电影里没有圆滑的人，没有人长袖善舞，八面玲珑，每个人互动起来都带着一...

形而下。
这是我看过的韦斯安德森电影中最漂亮的也是最糟糕的，看得我满头问号，看得我昏昏欲睡，看得我胡思乱想。安德森的电影以其独有的形式而闻名于世，甚至这种风格都可以冠以安德森之名，这部电影更是将形式主义向前推进了一大步，融入戏剧舞台设计和大量“文学性”对白，各种华丽的精心设计的重重外壳包裹下的是一个荒诞的空洞的小故事。任何叙事都需要核心，任何故事中的人物都需要动机，缺乏核心的故事是脱离内容的形式，这不是先锋的实验而是孤独地走向虚无。